CLASE DE DIBUJO

Resumen del contenido del curso:

Curso de larga duración para todas las edades, desde principiantes a avanzado.

Este curso pretende ofrecer una reflexión académica y profesional, el aprendizaje desde encaje/fondo y figura hasta el más mínimo detalle de luces/sombras propias y arrojadas, nuevo contexto creativo, así como la definición de conceptos y diferentes técnicas de dibujo.

 Desde la materia se pretende fomentar el desarrollo de la sensibilidad artística y la creatividad del alumno, incorporando intenciones expresivas de carácter subjetivo al dibujo y proporcionándole recursos procedimentales, contribuyendo no sólo a una formación específica, sino a la mejora general de la persona. Asimismo, el estudio de esta materia fomenta, a través del estímulo de la actividad artística, el impulso de la sensibilidad estética y la capacidad para formar criterios de valoración propios dentro del ámbito de la plástica en general, necesarios durante la formación escolar y a lo largo de la vida.

Contenidos

 1. La forma

– Encuadre, encaje y proporción, en diferentes tamaño y soporte.

– Introducción a la terminología, materiales y procedimientos utilizados.

– Elementos básicos en la configuración de la forma bidimensional. La línea como elemento

configurador de formas planas de estructura geométrica sencilla.

– Referentes de la forma bidimensional: superposición, relatividad del tamaño.

– La línea como elemento configurador de formas volumétricas de estructura sencilla. Partes

vistas y partes ocultas.

– La perspectiva. Aplicación de la perspectiva cónica al dibujo artístico.

– Proporción entre las partes de una forma tridimensional.

– Transformaciones de la forma tridimensional. Espacio interior–espacio exterior: sus representaciones

gráficas.

 2. Las formas asociadas. La composición

– Relación entre distintas formas en el plano. Psicología de la forma: leyes visuales asociativas.

– Organizaciones compositivas. Simetrías-contrastes-tensiones.

– Equilibrio estético y dinámico. Direcciones visuales.

 3. El claroscuro

– Introducción a la terminología, materiales y procedimientos básicos.

– La naturaleza de la luz.

– La mancha como elemento configurador de la forma.

– Importancia del claroscuro para la expresión del volumen.

 4. El color

– Introducción a la terminología, materiales y procedimientos b.sicos.

– Percepción del color.

– Síntesis aditiva y síntesis sustractiva. Color-luz y color-pigmento.

– Modificación del color. Conceptos de saturación tono-valor.

– Relaciones armónicas e interacción del color.

Precios/horarios