ESPACIO CREATIVO INFANTIL


Resumen del contenido del curso:
Curso de larga duración para niños y niñas hasta los 12 años de edad
En este curso queremos ofrecer un amplio contenido en actividades y dinámicas artísticas. La pintura y otras técnicas son un ejercicio mental que ejercita valores como la relajación, la concentración, la capacidad creadora y sensibilidad del niño/a. Todas las etapas por las que pasa el/la niño/a son importantes, desde el garabato hasta la obtención de imágenes naturalistas.
Objetivos:
El desarrollo del niño a través de su experiencia y capacidad creadora. Mediante la práctica en el taller descubrirán las posibilidades expresivas de cada técnica favoreciendo así su creatividad.
  • Aprender a disfrutar con el proceso creativo poniendo a su alcance los recursos y conocimientos necesarios.
  • Despertar el interés por la pintura. Visualizaremos obras de diferentes artistas y culturas para su posterior interpretación favoreciendo de este modo su capacidad de observación y análisis.
  • Expresar sus ideas y vivencias a través de procedimientos pictóricos. Usaremos ceras blandas, temperas, acuarela, carboncillo, pastel blando, tinta china, grafito, collage, técnicas de grabado y otros.
  • Aprender a representar la realidad .Conoceremos los elementos de la imagen como la forma, proporción, el detalle, sombras, profundidad, la mezcla del color, texturas, etc.
  • Potenciar una actitud positiva en las relaciones con los compañeros creando un ambiente de respeto hacia el trabajo y el esfuerzo de los demás así como el orden y la limpieza.
Contenidos:

  • Aprender nociones de dibujo descriptivo
  • La forma
  • La proporción
  • El detalle
  • Situación espacial
  • Sombras proyectadas
  • Efecto de profundidades
  • Aprender a pintar ejercitando la fantasía
  • Crear composiciones partiendo de elementos irreales
  • Practicar con la paleta
  • Colores primarios
  • Colores secundarios
  • Gama fría y cálida
  • Saturación
  • Simbolismo
  • Adquirir nociones elementales de sistemas de impresión
  • Contraste positivo y negativo
  • Desarrollar la percepción táctil y visual
  • Empleo de texturas
  • Descripción y numeración de detalles
  • Aprender nociones de dibujo ornamental
  • Tono cromático
  • Ritmo
  • Formas geométricas
  • El garabato y la mancha
  • Aprender y dibujar, de modo descriptivo, figuras en movimiento
  • Muñeco articulable
  • Aprender a pintar con la técnica del collage
  • Uso de materiales de desecho
  • Uso del plano
  • Tomar conciencia de la existencia de las sombras
  • Constantes que la caracterizan como la forma, contraste y contorno
  • Aprender nociones de dibujo y pintura naturalista

  • Tono cromático
  • Matiz
  • Contraste
  • Observación y análisis óptico de la realidad (paisaje, etc...)
  • Aprender nociones de historia del arte
  • A través de interpretaciones de cuadros reconocidos
  • Interpretando estilos pictóricos
  • Aprender a representar el relieve de los cuerpos

  • El claro-oscuro
  • Escala de valores
  • Contraste
  • Aprender a representar la apariencia de profundidad
  • Uso de la perspectiva lineal
  • Uso de la perspectiva aérea
Objetivos de hábitos y destrezas
  • Manejar los materiales con orden y limpieza
  • Iniciarse en los trabajos en grupo
  • Acostumbrarse a enriquecer los dibujos
  • Aprender a escoger las herramientas adecuadas según tamaños y necesidades a cubrir
Técnicas:
  1. Ceras blandas: Diferentes técnicas, modos de actuación y soporte.
  2. Témperas/Acrílico: Diferentes modos de actuación y soporte
  3. Técnicas de grabado
  4. Acuarelas: Diferentes modos de actuación
  5. Carboncillo: Diferentes modos de actuación
  6. Tinta china negra: Plumilla y pincel
  7. Grafito: Líneas y manchas
  8. Collage: Diferentes modo de actuación
  9. Técnicas mixtas
  10. Pastel blando
  11. Vaciado
  12. Moldeado

Abierto el plazo de matrícula. Rellenar Formulario pinchar aqui

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